周海宏：中心音樂學院音樂學系美學教研室傳授、博士生導師。重要從事音樂心思學、美學講授與研討任務。現任中心音樂學院副院長，全國音樂心思學學會副會長。
演講人小傳：周海宏，1963年6月誕生于遼寧沈陽。1983年結業于沈陽音樂學院附中Wilkhahn鋼琴學科；1989年結業于中心音樂學院音樂學系本科音樂美學專門研究，同年保送音樂心思學專門研究研討生，1992年獲碩士學位后，留校音樂美學教研室任教；1996iRock T07年攻讀博士研討生，1999年獲博士學位；1995-2005Herman Miller Aeron年，任中心音樂學院藏書樓館長，2000年辦公室規劃設計兼任音樂學研討所副所長，2001年兼任科研處長，2002年兼任院長助理，2004年起任副院長。至今已頒發學術論文40余篇，頒發音樂普及文章20余篇，合著著作多部。
收場白
年齡時代，有一個叫俞伯牙的人，琴彈得特殊好。有一天，伯牙撫琴的時辰來了個砍柴人鐘子期。子期聽了伯牙的彈奏，張口就說“巍巍乎若平地”。伯牙感到非常驚奇，由於他bestmade工學椅正想表示平地。于是伯牙再彈一曲，表示流水。子期聽了，就說“湯湯乎若流水”。伯牙很是驚奇，不論伯牙彈辦公家具什么，鐘子期總能聽出此中的意思，于是兩小我成了好伴侶。不久，鐘ROG電競椅子期往世，伯牙非常悲傷，把琴摔了，起誓畢生不再撫琴——既然沒有人能懂得我，還為誰吹奏呢？留下了“知音難覓”的千古美談，“平地流水”的成語也由此而來。
故事講的是兩千多年前的工作，一晃過了兩千多年，人類文明產生了天翻地覆的變更，可是聽不懂音樂這件事似乎一點都沒有變更。為什么音樂這么難明？
我以為在音樂傍邊往尋求明白的概念性、視覺性的內在的事務，用文學化、美術化的方法觀賞音樂，是一個誤區。
音樂何需懂
我們已經做過一個查詢拜訪，這是我的研討生在北京六所國度重點年夜學和中心音樂學院做的對照查詢拜訪。此中有一個題目是假如你不愛好嚴厲音樂，緣由是什么？在各類各樣緣由中，“聽不懂、不了解表示了什么”占了最年夜比例。
兩千多年前俞伯牙知音難覓，兩千室內設計多年后在座的聽不懂音樂，這個題目迷惑了我良多年，特殊是我上中心音樂學院的前兩年，一度感到很是懊喪。直到上了音樂美學這門課，教員講了一個很是簡略的事理，才使我名頓開。
音樂美學告知我們，音樂的基礎資料——音響有兩個最基礎屬性。第一它沒有空間外型性，也就是說音樂不克不及轉達視覺抽像歐德系統傢俱。其次它不像說話，不是聲響符號，所以音樂不克不及表示明白的概念性和邏輯性的內在的事務。恰是由於音樂的這一實質，形成了年夜大都聽眾聽不懂音樂，說不出音樂表示的是什么了。“平地流水”這個故事所包含的音樂審雅觀念給我們每小我都形成了壓力——要聽懂音樂。但是音樂聽不懂，并非聽眾的音樂觀賞程度差、沒有音樂細胞、缺少音樂涵養，而是音樂自己就不克不及直接轉達視覺性和語Xten法拉利義性的內在的事務。
音樂的觀賞傍邊紛歧定非要聽出明白的概念或視覺性的內在的事務，我們沒有需要非要用文學化和美術化的方法來講解音樂。這能夠是大師以前很少聽到的不雅點。我以為在音樂傍邊往尋求明白的概念性、視覺性的內在的事務，用文學化、美術化的方法觀賞音樂，是一個誤區。恰是由於這個誤區，給人們觀賞ergohuman 111音樂形成了很年夜的妨礙。
大師聽到莫扎特的鋼琴協奏曲，一想這是嚴厲音樂，再一聽什么也聽不出來，感到精深難明，沒法觀賞，就不聽了。仍是這個作品，放到一張輕音樂唱片輯里，大師一聽，感到挺難聽、挺舒暢、挺動聽的，就聽下往了。為什么異樣一首曲子，在分歧的情形下就呈現了這么年夜的差異？
之所以構成全國國民以為嚴厲音樂廣泛難明的景象，除了汗青上backbone工學椅“平地流水”這個故事的影響之外，還有一個更直接的緣由。在曩昔幾十年間，我們國度所停止的音樂普及任務都是以樂誤解說為焦點的。不知不覺這種不雅念進進了大師的腦筋：嚴厲音樂和淺顯音樂紛歧樣，它有深入的思惟內在，要想觀賞它就要懂得它，要想懂得它就要清楚時期佈景、作者佈景、創作佈景等等外容。我們音樂師作者也做了良多如許那樣的盡力，但是成果卻拔苗助長。嚴厲音樂聽眾少，和人們對音樂審美方法的誤導有關系。昔時我也做過那樣的講解性的講座，解鈴還須系鈴人，明天我離開這里提出一個標語：“音樂何需懂！”
我想曾經有一些伴侶發生疑問了，這么簡略的工作，連我們這些內行也一聽就都清楚的事理，為什么那么多專家學者都想不清楚？實在題目沒有那么簡略。我此刻就開端站在另一個角度講話了，音樂真的不克不及表示抽像性的內在的事務嗎？讓我們Enjoy121用現實來措辭。
我這里有四個場景，險峻的護脊工學椅平地、清亮的小溪、秀麗的田園、洶涌的年夜海，我此刻放一段音樂，請告知我大師感到這個音樂表示了哪個場景？上到音樂學院的年夜先生、研討生，下到扶貧地域初一、初二的小孩，答覆的最多系統櫃工廠直營的是年夜海，其次是平地，和在座的完整一樣。仍是這四個場景，來聽聽第二段音樂。答覆最多的是小溪，其次是田園，也和在座的完整一樣。這般分歧的懂得闡明了什么？莫非音樂不是可以聽懂的嗎？
實在要聽懂與何需懂是爭辯了上千年的兩個不雅點，為什么音樂如許一門純潔聲響的藝術，可以或許使人發生這么多聽覺之外的感觸感染呢？帶著如許的題目，我們進進了明天第二個話題，若何懂音Standway電動升降桌樂。
音樂懂得靠聯覺，聯覺是人天性的一種反映。
若何懂音樂
在這個話題上面，久坐椅子推薦我們先容一下音樂表示的機制。實在這個題目很是簡略，大師只需懂得一下聯覺的實際就可以了。舉個例子，我這里有兩塊糖，一塊是巧克力，一塊是薄荷糖，大師都吃過，嘴里曾經有這兩種味覺了，這是味覺的感觸感染。這里還有兩個聲響，一個是中高音，一個是低音，請告知我你感到這兩個聲響哪個像巧克力，哪個像薄荷糖？Enjoy121一種聽覺的感觸感染和一種味覺的感觸感染發生某些聯絡接觸，這就是聯覺的景象。一個熟噴鼻蕉，一個青蘋果，哪個是低音？——青蘋果。悶熱和涼快呢？亮色和暗色呢？羊絨和真絲呢？這些辦公家具味覺、觸覺、視覺的感觸感染和聽覺的高下、強弱等都有聯絡接觸，這就是聯覺的景象。
音樂心思學告知我們，在人的心思運動中有一種被稱為“聯覺”的景象。經由過程適才的例子大師了解，聯覺是天性的反映，是人與生俱來的感到。這種聯覺景象表示為，來自一種感官的安慰可以惹起其他感到器官的感觸感染，好比聽覺上的低音可以與視覺的敞亮，情感的高興，物體的輕、小等等具有聯覺上的對應關系；而聽覺的高音則與視覺的暗，情感的克制，物體的重、年夜等具有聯覺上的對應關系。聲響的強、弱在感到上可對應于物體的年夜、小，心思沖擊的強、弱等等。
我們說恰是辦公室系統櫃由於在人的心思運動傍邊存在著聯覺如許一種反映機制，才使亞梭Artso工學椅得音樂如許一門純潔聲響的藝術得以表示思惟哲理、情感、概念等。作曲家憑聯覺選擇與組織聲響往表示，聽眾也是在異樣心思運動的機制下，在作家的作品傍邊體驗了所表示的意圖。
此刻再請在座的上一個臺階，一個步驟到位，請在座確當一把作曲家，了解一下狀況bestmade工學椅你的音樂細胞夠不敷，請在座的創作一首哀樂。假如你Razer雷蛇電競椅來寫哀樂，預備用低音仍是高音？——高音。疾速仍是慢速？——慢速。上升旋律仍是降落旋律？——降落的。你們和巨大的作曲家肖邦的音樂細胞是一樣的。本國音樂也是如許給人哀痛感，中國的音樂也是如許給人哀痛感。我有一個同窗跟我講，他說哄小女兒睡覺，backbone工學椅小女兒昔時才八個月，他唱中公民歌《小白菜》哄她睡覺。小孩哭了，話還不會說呢，音樂就聽懂了。
再請大師創作一首作品COFO來表示拂曉，徹底穩固在座的對本身音樂細胞的信念。先表示拂曉前的暗中。低音仍是高音？——高音。長音仍是短音？——長音。天越來越亮了，怎么辦？——越來越高，越來越短。你們和巨大的作曲家穆索爾斯基的設法是一樣的。
此刻兩年夜不雅點都各打了五十年夜板。起首我們說沒有需辦公室系統櫃要用文學化、美術化的方法懂得音樂，音樂何需懂。但同時我們要指出的是你以為音樂什么也表示不了，音樂觀賞COFO就是純潔聽覺的感觸感染也是過錯的，在聯覺的感化下音樂仍是能表示良多工具的。大師發生疑問了辦公家具，Funte電動升降桌究竟什么時辰聽得懂，什么時辰聽不懂啊？怎么以前什么都聽不懂，此刻周教員往這兒一站什么都聽得懂，提高也太快了。我們持續往下剖析。
起首從作品角度看，一個作品能否可以或許使人發生很明白的內在的事務懂得，取決于連續而穩固的聯覺對應關系。假如作曲家選擇和組織聲響的方法，與想表示的工具之間，在人的聯覺上一向都對應得很是好，像適才的作品，那么人人都能聽得懂。假如作曲家對應得欠好，那就不克不及怪我們聽眾聽不懂了，是作曲家寫得不像。好比這個曲子我們就聽一句，慢速、高音、降落，什么情感啊？哀痛，這是巴赫的《約翰受難曲》。而換個作品聽一下，一上一下，一快一慢，如許的音樂往往很難使人發生感到。年夜大都情形下，音樂的音響老是在不竭變更綠的系統傢俱，所以現實上我們很難堅持一種想象的內在的事務。適才的作品為什么大師反映那么明白，由於我選的滿是最像的作品。
音樂聽不懂震旦辦公家具，我們聽眾并非沒有一點義務，由於敏感的聯覺、豐盛的聯想是懂得音樂的條件前提。當然大師不消煩惱本身的聯覺才能，這是與生俱來的，尤其是小孩，聯覺很是敏感。要害是體驗聯覺的習氣，這件事我們日常平凡沒有留意。
總結一下，懂得靠聯覺，聯覺人人有，就看你能否追蹤關心。每小我的音樂細胞都很發財，每系統櫃工廠直營小我的音樂感觸感染力都很強，由於聯覺是人天性的一種反映。
完整可以依據本身的感觸感染往懂得音樂作品，樂誤解說并非都是對的的。